Quaranta film tra cinema d\u2019artista, documentari, cortometraggi incontri, il programma di ricerca e residenza VISIO. European Programme on Artists\u2019 Moving Images: sono queste le coordinate della XIII edizione de Lo Schermo dell’Arte, festival di cinema e arte contemporanea. <\/strong>Quest’anno la manifestazione, come avvenuto per France Odeon, appena conclusosi, sar\u00e0 interamente in streaming on demand,<\/strong> dal 10 al 14 novembre<\/strong> (contenuti disponibili fino al 22 novembre) sulla piattaforma Pi\u00f9 Compagnia<\/strong> (www.cinemalacompagnia.it)<\/a>, in collaborazione con MyMovies.it<\/strong><\/a>. Perch\u00e9 Lo Schermo dell’Arte<\/strong> non si ferma e conferma tutto il suo programma<\/strong>, preparato per un’edizione che si pensava di poter svolgere in presenza: proprio il festival che si contraddistingue per la valorizzazione dei linguaggi della contemporaneit\u00e0, sar\u00e0 visibile grazie alle nuove tecnologie che segnano un nuovo modo, contemporaneo, di fruire il cinema e i prodotti audiovisivi, pur nella consapevolezza della centralit\u00e0 della visione in sala.<\/p>\n \u201cIn questo anno cos\u00ec difficile – <\/em>dichiara Silvia Lucchesi, direttrice del Festival – la proposta dello Schermo dell\u2019arte vuole essere una sorta di promemoria per il futuro. E\u2019 importante riflettere sull\u2019esperienza di questo presente caotico, incerto, irregolare. E desideriamo farlo presentando in streaming film che riteniamo una scelta della migliore produzione recente e che abbiamo molto amato. Ma vogliamo continuare anche a scambiare idee insieme ad artisti e ad amici curatori con i quali condividiamo un percorso. Confrontarsi e lavorare insieme \u00e8 questione oggi ancor pi\u00f9 essenziale. E lo faremo insieme al nostro pubblico collegato on line dalla sala del Cinema La Compagnia. Perch\u00e9 pur chiuso, il cinema \u00e8 la nostra casa\u201d.<\/em><\/p>\n Le attesissime anteprime dei documentari de Lo Schermo dell’Arte<\/strong> non deluderanno gli affezionati del festival. Ci saranno opere del noto street artist JR<\/strong>, che ha firmato installazioni di arte pubblica e film, tra i quali Visage Villages, realizzato con Agn\u00e8s Varda; altro artista popolarissimo celebrato al festival, sar\u00e0 Keith Haring<\/strong>, con il documentario realizzato in occasione del trentesimo anniversario della sua morte, che ripercorre la sua vita e la sua opera attraverso alcuni filmati inediti provenienti dagli archivi della Haring Foundation; e ancora il film dedicato all\u2019architetto Alvar Aalto<\/strong> e alla prima moglie Aino,<\/strong> creatori dell’iconico design scandinavo; il ritratto realizzato da James Crump<\/strong> del controverso artista Jordan Wolfson<\/strong>, autore di opere inquietanti e provocatorie; il film dedicato a Hans Hartung,<\/strong> maestro dell\u2019Informale europeo, che si compone di interviste e riprese filmate all\u2019interno della casa-studio nelle colline di Antibes; il documentario di Simone Manett<\/strong>i su Pippa Bacca<\/strong>, testimonianza della performance Brides on Tour,<\/em> in conseguenza della quale l\u2019artista milanese mor\u00ec in Turchia il 31 marzo 2008.<\/p>\n Confermata anche la presenza (virtuale) degli ospiti internazionali<\/strong> che presenteranno i loro film in anteprima italiana, come la greca Janis Rafa,<\/strong> la palestinese Emily Jacir,<\/strong> la vietnamita Thao Nguyen Phan<\/strong>, gli israeliani Omer Fast e Dani Gal<\/strong>, il tedesco Rudolf Herz<\/strong>, il taiwanese Musquiqui Chihying,<\/strong> l\u2019americano John Menik.<\/strong> Il Festival inoltre dedica una speciale attenzione alla produzione italiana con le opere di Riccardo Benassi, Anna Franceschini e Flatform. <\/strong>In programma Mascarilla 19 \u2013 Codes of Domestic Violence<\/strong>, primo progetto di produzione di opere video di artisti internazionali promosso e prodotto dalla Fondazione In Between Art Film e curato da Leonardo Bigazzi, Alessandro Rabottini e Paola Ugolini. Un progetto dedicato alle donne vittime di violenza domestica,<\/strong> a dimostrazione della sensibilit\u00e0 degli artisti contemporanei per questa piaga sociale, acuitasi con la pandemia in atto, tra i quali Iv\u00e1n Argote, Silvia Giambrone, Eva Giolo, Basir Mahmood, MASBEDO, Elena Mazzi, Adrian Paci, Janis Rafa<\/strong>.<\/p>\n Anche i Talk<\/strong> del festival trovano spazio online: dialogheranno insieme Riccardo Benassi con Andrea Lissoni<\/strong>, direttore dell\u2019Haus der Kunst di Monaco; Anna Franceschini con Milovan Farronato<\/strong>, curatore del Padiglione Italia dell\u2019ultima Biennale di Venezia; Flatform con Silvia Lucchesi,<\/strong> direttrice del Festival, gli artisti del programma Mascarilla 19 con i curatori Leonardo Bigazzi e Paola Ugolini.<\/strong> Lo schermo dell\u2019arte organizza inoltre la IX edizione di VISIO. European Programme on Artists\u2019 Moving Images<\/strong>. a cura di Leonardo Bigazzi, prodotta con NAM – Not A Museum, il programma dell\u2019arte contemporanea di Manifattura Tabacchi. Allestita alla Manifattura Tabacchi anche la mostra Resisting the Trouble – Moving Images in Times of Crisis<\/strong>, con lo stesso curatore, che non potendosi vedere dal vivo, utilizzer\u00e0 le tecnologie digitali online.<\/p>\n Per Visio,<\/strong> residenza ai giovani artisti internazionali under 35, 12 giovani artisti europei o residenti in Europa che utilizzano le immagini in movimento nella loro pratica artistica sono stati selezionati con una open call<\/em> in collaborazione con alcune delle pi\u00f9 importanti accademie, scuole d\u2019arte e residenze per artisti europee.\u00a0 A causa dell\u2019emergenza sanitaria il programma si terr\u00e0 online con oltre 40 incontri tra seminari, mentoring sessions e conversazioni a cui partecipano tra gli altri: Omer Fast, Philippe Alain-Michaud, Beatrice Bulgari, Alessandro Rabottini, Hilde Teerlinck, Ana Texira Pinto, Mason Leaver-Yap, Francesco Urbano Ragazzi, Adrienne Drake, Flatform, Ilaria Gianni<\/strong>.Tutte le novit\u00e0 de Lo Schermo dell’Arte 2020<\/h3>\n
\nDalla Manifattura Tabacchi in streaming<\/strong> (sulla pagina Facebook di Manifattura Tabacchi e Schermo dell’Arte), ci saranno il collettivo curatoriale Francesco Urbano Ragazzi con Kenneth Goldsmith, poeta, critico, fondatore dell\u2019archivio online UbuWeb; la tavola rotonda sul tema Commissioning Artists’ Moving Images alla quale parteciperanno Beatrice Bulgari, presidente della Fondazione In Between Art Film; Han Nefkens, presidente della Han Nefkens Foundation e Mason Leaver-Yap, associate curator al KW Institute for Contemporary Art.<\/p>\nVisio, il programma per artisti della moving images, under 35<\/h3>\n
\nLo schermo dell\u2019arte inoltre promuove il collezionismo di video-installazioni, film e video d\u2019artista attraverso il VISIO Young Talent Acquisition Prize<\/strong> (VI edizione) che consiste nell\u2019acquisizione di un\u2019opera di uno degli artisti partecipanti da parte della Seven Gravity Collection, collezione privata italiana interamente dedicata alle opere video di artisti contemporanei.<\/p>\n