{"id":221684,"date":"2022-04-04T14:40:58","date_gmt":"2022-04-04T12:40:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/?p=221684"},"modified":"2022-04-05T17:06:56","modified_gmt":"2022-04-05T15:06:56","slug":"ricordo-di-andrej-tarkovskij-a-novantanni-dalla-nascita","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/ricordo-di-andrej-tarkovskij-a-novantanni-dalla-nascita\/","title":{"rendered":"Andrej Tarkovskij, un ricordo del grande regista russo, esule a Firenze, nel 90esimo dalla nascita"},"content":{"rendered":"

Il 4 aprile 1932 nasceva in una piccola localit\u00e0 russa sulle rive del Volga il regista Andrej Tarkovskij<\/strong>. Uno dei pi\u00f9 acclamati cineasti al mondo, con una cinematografia con pochissimi titoli, soltanto sette, ma che costituiscono ognuno una pietra miliare della cinematografia mondiale. Figlio del poeta Arsenij Aleksandrovic Tarkowskij e dell\u2019impiegata Ivanovna Visnjakova Tarkovsaja, Andrej, dopo un\u2019infanzia travagliata, che lo aveva visto crescere senza il padre dall\u2019et\u00e0 di tre anni e legarsi in un rapporto simbiotico con la madre, donna profondamente religiosa – dalla quale aveva ereditato la passione per il misticismo e la spiritualit\u00e0 – il regista aveva percorso la strada battuta da molti suoi colleghi, con la formazione nel prestigioso istituto VGIK e la produzione dei suoi primi film.<\/p>\n

Ma l\u2019estetica originale, spirituale, fuori dagli schemi di Andrej Tarkovskij<\/strong> era ben presto emersa e via via che la sua carriera proseguiva era chiaro che il regime stalinista lo osteggiasse sempre di pi\u00f9, ponendogli limiti, difficolt\u00e0, arrivando a distribuire poco e male le sue opere e ad impedirgli di realizzarne di nuove. Nel 1979, in seguito al suo secondo\u00a0 viaggio in Italia, dove era arrivato per realizzare alcuni documentari per la Rai, aveva deciso di non fare pi\u00f9 ritorno in patria. Dopo varie vicissitudini, l\u2019appoggio di intellettuali italiani e europei,\u00a0Andrej Tarkovskij aveva trovato proprio a Firenze una sua residenza,<\/strong> in via San Niccol\u00f2, donata dal Comune, dove oggi ha sede la Fondazione a lui dedicata a portata avanti dal figlio, Andrej Andreevi\u010d. Un periodo segnato in modo indelebile dalla realizzazione in Toscana, a Bagno Vignoni e in Val d\u2019Orcia, del film Nostalghia<\/strong><\/em>. E poi il peregrinare negli Stati Uniti, in Francia, a Parigi, dove purtroppo una malattia, sul finire del 1986 lo aveva portato via.<\/p>\n

La sua filmografia era inizata con L’infanzia di Ivan<\/em><\/strong>, del 1962, prima opera che era stata premiata con il Leone d\u2019oro alla Mostra del Cinema di Venezia, ex aequo con Cronaca familiare, <\/em>di Valerio Zurlini. Ambientato durante la Seconda guerra mondiale, il film racconta la storia del 12enne Ivan e della sua infanzia rubata a causa del conflitto, dove si alternano un crudo realismo e le digressioni oniriche. Un film che aveva diviso la critica e del quale aveva preso le difese lo scrittore e filosofo francese Jean-Paul Sartre<\/strong>, che aveva scritto sul quotidiano l\u2019Unit\u00e0: \u201cIn un certo senso, io penso che il giovane regista abbia voluto parlare di s\u00e9 e della sua generazione. Non di coloro che sono morti, ma, al contrario, di coloro la cui infanzia \u00e8 stata spezzata dalla guerra e dalle sue conseguenze\u201d<\/em>. La seconda opera, Andrej Rubl\u00ebv<\/strong>,<\/em> del 1966, incentrata sulla vita di Andrej Rubl\u00ebv, noto pittore di icone russo del XV secolo, era stata uno spunto narrativo per affrontare i temi della libert\u00e0 di espressione e della fede, che lo avevano posto in contrasto con le autorit\u00e0 sovietiche del tempo. Nel 1972 aveva realizzato Solaris<\/strong><\/em>, altro caposaldo della storia del cinema, tratto dall’omonimo romanzo di fantascienza del polacco Stanis\u0142aw Lem, vincitore al Festival di Cannes del \u00a0Grand Prix Speciale della giuria. Il film, che racconta di un viaggio nello spazio, \u00e8 una metafora dell’indagine nel subconscio umano, con suggestive e lunghe inquadrature, tempi dilatati, ritmo iponotico. Il film era stato banalmente etichettato come la risposta sovietica al film 2001: Odissea nella spazio<\/em> di Kubrick, ma era in realt\u00e0 molto pi\u00f9 di questo.\u00a0 Nel 1975 era stata la volta de Lo specchio<\/strong><\/em>, il pi\u00f9 intimo e personale del regista russo. Qui presente, passato, i sogni, \u00a0si mescolano, come a ricreare la frammentariet\u00e0 della memoria. La pellicola allontanava sempre di pi\u00f9 il regista dall\u2019estetica imperante nel suo paese. Sempre pi\u00f9 onirico e spirituale \u00e8 il film Stalker,<\/strong><\/em> del 1979, liberamente tratto dal romanzo di fantascienza dei fratelli Strugackij, Picnic sul ciglio della strada<\/em>: presentato al Festival di Cannes, si tratta dell\u2019ultimo film di Tarkovskij girato nell\u2019Urss, prima del trasferimento in Italia. Il primo film girato in Italia, precisamente in Toscana era stato, nel 1983, Nostalghia<\/strong>,<\/em> che racconta, non a caso, la storia di un intellettuale russo che, mentre si trova in Italia per scrivere la biografia di un musicista del XVIII secolo, si immerge in una struggente nostalgia per la madrepatria. La pellicola era stata scritta con Tonino Guerra e si avvaleva della splendida fotografia di Giuseppe Lanci. Sacrificio<\/strong><\/em>, del 1986 era stata la sua ultima opera, vincitrice di 4 premi (tra cui il Grand Prix Speciale della giuria) ma non la Palma d\u2019oro (cosa che fece gridare allo scandalo la critica internazionale). Nel film, il vecchio letterato Alexander, pur di scongiurare una guerra nucleare fa un giuramento: se il mondo si fosse salvato, avrebbe rinunciato a tutti i suoi averi. E cos\u00ec avviene: il mondo \u00e8 salvo, il protagonista si sveglia in un giorno nel quale la guerra nucleare non \u00e8 scoppiata, ma adesso vive in un profondo isolamento e straniamento. Una metafora forte su ci\u00f2 a cui siamo disposti a rinunciare per salvare il pianeta. Il film si conclude con una dedica al figlio, \u201ccon speranza e fiducia\u201d. La notte tra il 28 e il 29 dicembre del 1986, a 54 anni, Andrej Tarkowskij nuore in una clinica di Parigi.<\/p>\n

Il 4 aprile 2022, a novant’anni dalla scomparsa, Le Gallerie degli Uffizi\u00a0 hanno dedicato al grande regista una cerimonia in sua memoria: Per guardare il video clicca qui<\/strong><\/a>.<\/p>\n