{"id":285708,"date":"2023-05-08T09:27:48","date_gmt":"2023-05-08T07:27:48","guid":{"rendered":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/?p=285708"},"modified":"2023-05-08T09:46:19","modified_gmt":"2023-05-08T07:46:19","slug":"satoyama-concerto-firenze-maggio-2023","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/satoyama-concerto-firenze-maggio-2023\/","title":{"rendered":"Canzoni per un pianeta che sta sprofondando: i Satoyama in concerto a Firenze"},"content":{"rendered":"

Marco Bellafiore, Luca Benedetto, Gabriele Luttino e Christian Russano<\/strong> hanno fondato i Satoyama<\/strong> nel 2013, con una formazione classica<\/strong> (hanno frequentato il Conservatorio) ma con uno spirito curioso<\/strong> rivolto a tutta la musica: dal jazz sperimentale<\/strong> alla musica\u00a0rock ed elettronica<\/strong> di band come Radiohead o Tinariwen.<\/strong><\/p>\n

Il loro nome Sato-Yama<\/strong> viene dall’unione di due parole giapponesi che significano villaggio e montagna<\/strong>, una zona di confine in cui l’uomo incontra la natura pi\u00f9 selvaggia,<\/strong> un po’ come la loro musica che si colloca nel punto di incontro tra generi diversi.<\/strong><\/p>\n

Sinking Island<\/strong> <\/em>\u00e8 il titolo del loro quarto album che, come i precedenti, affronta il tema della salvaguardia dell’ambiente<\/strong> dedicando ogni singola canzone a un’isola o a un luogo che nei prossimi anni saranno sommersi a causa dell’innalzamento del livello dei mari.<\/strong><\/p>\n

La loro musica \u00e8 capace di evocare veri e propri paesaggi sonori<\/strong>. Se chiudete gli occhi e ascoltate attentamente i loro dischi potrete avvertire tra le note il gocciolare dei ghiacciai<\/strong> che si sciolgono, il frusciare delle chiome degli alberi<\/strong> e i canti delle balene in amore.<\/strong><\/p>\n

I Satoyama ci trascineranno nel loro mondo incantato\u00a0sabato 13 maggio al PARC di Firenze<\/strong> all’interno della rassegna Mixit\u00e9 di Toscana Produzione Musica.<\/strong><\/a><\/p>\n

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La nostra intervista a Marco Bellafiore<\/h3>\n

Ciao Marco questo disco mi sembra\u00a0pi\u00f9 cupo del precedente “Magic\u00a0Forest”, si sente soprattutto nella prima parte un senso di pericolo imminente. Il pianeta ha i minuti contati, e ci sono problemi che non possiamo pi\u00f9 rimandare. Per voi la musica \u00e8 sempre stato un gesto soprattutto politico, \u00e8 cos\u00ec?<\/strong><\/p>\n

Assolutamente s\u00ec, \u00e8 un discorso complesso<\/strong>, perch\u00e8 se \u00e8 vero che noi lavoriamo molto dal punto di vista della ricerca musicale\u00a0forse non \u00e8 facile immaginare come ci possa essere un concetto politico dietro. In realt\u00e0 c’\u00e8, magari non \u00e8 direttamente la nostra principale ispirazione creativa ma fa parte del processo. A noi piace definire quello che facciamo come musica immaginifica,<\/strong> vogliamo creare paesaggi, raccontare delle storie, evocare determinate sensazioni e scenari.<\/strong> Attraverso questo tipo di poetica vogliamo trasmettere il tema ambientale.\u00c8\u00a0un po’ il concetto di musica da film<\/strong> a cui ci sentiamo molto legati.\u00a0

A noi piace definire quello che facciamo come musica immaginifica, vogliamo creare paesaggi, raccontare delle storie, evocare determinate sensazioni e scenari<\/span><\/p><\/p>\n

La vostra musica \u00e8 sempre stata al confine tra generi diversi, la classica, il jazz, l’elettronica. In questo ultimo disco sento moltissimo\u00a0i Radiohead di Ok Computer ma anche una band famosa pi\u00f9 o meno 20 anni fa che mi era molto cara, non so se ve li ricordate, la Cinematic Orchestra, anche loro, proprio come voi, avevano il potere di evocare immagini, creare colonne sonore di film che ancora non esistono…<\/strong><\/p>\n

Si la Cinematic Orchestra<\/strong> la conosciamo tutti e quattro. Non siamo fan sfegatati, per\u00f2 conosciamo il loro approccio e modo di fare musica e in un certo senso siamo un po’ della stessa pasta.\u00a0\u00c8\u00a0sempre difficile definire il nostro genere musicale\u00a0perch\u00e8 siamo noi per primi a non sapere cosa facciamo<\/strong> (ride). Dal punto di vista tecnico le influenze sono tante, siamo insieme da tanto tempo e abbiamo sempre avuto ascolti diversi e approcci diversi alla scrittura e alla musica in generale. Abbiamo sempre\u00a0cercato di essere estremamente e forse eccessivamente democratici<\/strong> nella realizzazione della nostra musica. Da Magic Forest<\/strong> <\/em>in poi questo \u00e8 stato\u00a0il nostro modo di lavorare.\u00a0Per il primo e il secondo disco erano pi\u00f9 orientati verso il jazz in termini larghi con dei solisti. Dopo queste prime esperienze abbiamo iniziato a lavorare molto di pi\u00f9 in termini di suono di gruppo<\/strong>. In Sinking Island<\/strong> <\/em>\u00e8 tutto scritto, le parti solistiche sono pochissime, se c’\u00e8 una parte improvvisata \u00e8 collocata in un certo punto ad hoc. Abbiamo cercato di maturare una composizione di gruppo, lavoriamo insieme, portando le nostre idee e lavorandoci tutti sia in fase di scrittura che alle prove<\/strong> finch\u00e8 non si raggiunge un risultato che piace a tutti.\u00a0\u00c8 estremamente faticoso, perch\u00e8 richiede tempi molto lunghi, ma il risultato finale piace a tutti e non sappiamo\u00a0bene cosa sia, un qualcosa che si trova al confine.<\/p>\n