{"id":382905,"date":"2025-04-24T10:37:28","date_gmt":"2025-04-24T08:37:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/?p=382905"},"modified":"2025-04-24T10:37:28","modified_gmt":"2025-04-24T08:37:28","slug":"i-crickets-lullaby-e-il-suono-del-cambiamento-dentro-the-dissolution","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/i-crickets-lullaby-e-il-suono-del-cambiamento-dentro-the-dissolution\/","title":{"rendered":"I Cricket’s Lullaby e il suono del cambiamento: dentro “The Dissolution”"},"content":{"rendered":"

In un panorama musicale in continua evoluzione, i Cricket’s Lullaby<\/strong> si distinguono come una voce intima e originale<\/strong>, capace di creare atmosfere oniriche.<\/p>\n

Il progressive acustico, la psichedelia, il kraut rock e l\u2019ambient music<\/strong> dominano la musica dei Crickets\u2019 Lullaby<\/strong>, duo formato da Giacomo Aloigi e Stefano Magnaschi<\/strong> e poi diventato trio con Sara Modesti<\/strong>, la cui voce dai molteplici registri si fonde perfettamente con le atmosfere rarefatte delle loro composizioni.<\/p>\n

Nata dall’incontro di anime affini e guidata da un\u2019estetica delicata quanto profonda, la band intreccia melodie acustiche e testi introspettivi<\/strong> che sussurrano storie di fragilit\u00e0, speranza e silenzi<\/strong> che parlano pi\u00f9 delle parole.<\/p>\n

Il nuovo disco della band “The Dissolution”<\/strong> che sar\u00e0 presentato in concerto l’8 maggio al Brillante Nuovo Teatro Lippi<\/strong> trasporta il pubblico su un flusso di apparente calma che nel suo corso si rivela un viaggio frastagliato nell\u2019animo umano.<\/strong> Per l\u2019occasione verranno accompagnati da Maurizio Fasolo, Alessandro Saccone e Tommaso Damianou.<\/strong><\/p>\n

Un progetto musicale che, come il canto di un grillo nella notte, sa essere discreto ma indimenticabile.<\/strong><\/p>\n

“Il nostro primo album \u00e8 uscito a gennaio 2022. Io e Stefano Magnaschi veniamo dagli anni ’80, – ci ha raccontato Giacomo Aloigi –<\/strong> \u00a0lui suonava con Nicola Vannini nei Soul Hunter,<\/a><\/strong> io ho suonato con altre band, ho vinto il Rock Contest nel 1995 con i Magic Candle Corporation<\/strong> insieme a Riccardo Ventrella. Il progetto \u00e8 nato intorno al 2018, all’inizio eravamo io e Stefano. Dopo di che \u00e8 arrivata la cantante Sara Modesti e la sua voce era perfetta per le nostre atmosfere quindi \u00e8 diventata subito il terzo elemento.”<\/p>\n

Musicalmente quali sono i vostri punti di riferimento?<\/strong><\/p>\n

Questa \u00e8 una bella domanda, io e Stefano siamo ascoltatori seriali di musica fin da quando eravamo adolescenti e non abbiamo mai smesso.<\/strong> Anzi, forse anche pi\u00f9 di prima. Nasciamo con basi culturali che affondano negli anni ’70, i nostri riferimenti quando eravamo ragazzi erano i classici gruppi progressivi: Pink Floyd, Genesis, King Crimson, Van Der Graf\u00a0Generator, Jethro Tull.<\/strong> Dopo di che altri numi tutelari della nostra musica sono Brian Eno, David Bowie, David Sylvian<\/strong>. Noi abbiamo vissuto gli anni ’80 da protagonisti, nel senso che abbiamo suonato in quegli anni\u00a0respirando tutto l’underground fiorentino di post-punk e new-wave<\/strong> da cui sono nati tanti gruppi. Ci ha fatto piacere avere come ospite in questo disco Maurizio Fasolo dei Punkow<\/strong>, ci sono anche Andrea Chimenti, Nicola Vannini<\/strong>, artisti e amici di quegli anni.<\/p>\n

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Crickets\u2019 Lullaby, The Dissolution<\/em><\/div>\n

Qual \u00e8 stata l’ispirazione per il nuovo disco che ha un titolo cos\u00ec evocativo “The Dissolution”?<\/strong><\/p>\n

Nasce dalla sensazione di dissoluzione del mondo che noi abbiamo conosciuto,<\/strong> stiamo vivendo un’epoca di passaggio<\/strong> che si porta via tante cose che appartenevano ai nostri anni. Se sar\u00e0 un bene o un male ce lo dir\u00e0 solo la storia. Comunque \u00e8 una dissoluzione che \u00e8 sia culturale, che sentimentale, che geografica, un cambiamento. La canzone che d\u00e0 il titolo all’album \u00e8 una suite di 16 minuti<\/strong> che ripercorre questo momento, con una prima parte dedicata all’epoca del Covid, la seconda alla guerra. Viviamo momenti particolari, difficili, abbiamo cercato di esprimere questa sensazione in tutto l’album che non \u00e8 un concept, ma ha una sua unicit\u00e0 organica. Il disco \u00e8 racchiuso tra due pezzi che sono come una parentesi, cantate da mia figlia che ha 12 anni. Il disco ha anche delle sfumature mistiche con pezzi che sono come preghiere, invocazioni.<\/strong><\/p>\n

La copertina \u00e8 realizzata con l’Intelligenza Artificiale? Avete deciso di sposare questa nuova tecnologia<\/strong><\/p>\n

Si ma distinguiamo, per la parte musicale non c’\u00e8 niente di AI e neanche l’auto-tune,<\/strong> nessun aiuto esterno. Per la copertina s\u00ec perch\u00e9 volevamo vivere questa contraddizione. Non siamo assolutamente fan dell’Intelligenza Artificiale, quasi provocatoriamente per la copertina abbiamo voluto usarla<\/strong>. Non \u00e8 stato semplicissimo perch\u00e9 raggiungere il concetto finale che tu vedi, ha richiesto molti passaggi. Per\u00f2 credo che l’immagine sia efficace, perch\u00e9 questo bambino che guarda fuori dalla finestra non sai se sta aspettando qualcuno o ha il timore che qualcuno stia arrivando. <\/strong>L’atmosfera \u00e8 quieta ma al tempo stesso un po’ cupa. Ci piaceva questa sensazione di calma apparente e pericolo incombente.<\/strong><\/p>\n