{"id":398875,"date":"2025-09-10T10:19:15","date_gmt":"2025-09-10T08:19:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/?p=398875"},"modified":"2025-09-10T17:15:39","modified_gmt":"2025-09-10T15:15:39","slug":"alabaster-deplume-concerto-firenze-jazz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.intoscana.it\/it\/alabaster-deplume-concerto-firenze-jazz\/","title":{"rendered":"Alabaster DePlume: la voce che cerca la gentilezza nel caos del mondo come atto di resistenza"},"content":{"rendered":"

In un mondo che corre e consuma, Alabaster DePlume si ferma a respirare:<\/strong> tra poesia, improvvisazione e fragilit\u00e0, la sua musica diventa un atto di coraggio e tenerezza.<\/strong><\/p>\n

Il suo \u00e8 un linguaggio fatto di silenzi e fiato: <\/strong>una carezza contro il rumore del tempo che ci mostra come\u00a0la vulnerabilit\u00e0 possa diventare un\u2019arma gentile di resistenza.<\/strong><\/p>\n

Alabaster DePlume<\/strong>, pseudonimo di Angus Fairbairn<\/strong>, \u00e8 un sassofonista, poeta e compositore inglese<\/strong> che ha fatto della musica un mezzo di libert\u00e0 e connessione.<\/strong><\/p>\n

Con il suo stile unico, che unisce jazz, spoken word e improvvisazione,<\/strong> trasmette un\u2019energia sospesa tra delicatezza e intensit\u00e0.<\/p>\n

Le sue performance dal vivo sono caratterizzate da un forte senso di comunit\u00e0, improvvisazione e vulnerabilit\u00e0 condivisa,<\/strong> invitando il pubblico a un ascolto autentico e a una riflessione profonda.<\/strong><\/p>\n

Negli ultimi anni \u00e8 diventato una delle voci pi\u00f9 originali e riconoscibili della scena musicale internazionale.<\/strong><\/p>\n

Alabaster DePlume<\/strong> sar\u00e0 in concerto domenica 14 settembre<\/strong> all’interno del\u00a0Firenze Jazz Festival<\/strong><\/a>, nella stessa serata anche il live dell’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp.<\/strong><\/p>\n

Ecco la nostra intervista a Alabaster DePlume<\/h3>\n

Ciao Angus! Raccontami com’eri da bambino, sono molto curiosa di conoscere i tuoi primi approcci alla musica, quando hai iniziato a suonare?<\/strong><\/p>\n

Grazie Costanza e Intoscana per il vostro nobile giornalismo, e grazie anche a voi che state leggendo per il vostro tempo. \u00c8 un onore rivolgermi a voi. Amo il vostro Paese<\/strong> e ci\u00f2 che mi fa provare. Niente mi fa sentire vivo come gli italiani<\/strong>. Sar\u00e0 forse la maestosa divinit\u00e0 delle strade di Napoli,<\/strong> o la meraviglia di Torino,<\/strong> dove il gruppo locale Torino Per Gaza<\/strong> si \u00e8 unito a noi sul palco invitando all’azione, o i lavoratori portuali di Genova,<\/strong> che stanno sfidando attivamente il genocidio, partendo con la flottiglia Sumud e bloccando le spedizioni militari<\/strong>. So, tra l’altro, che la bandiera \u201cSan Giorgio\u201d del mio Paese, l’Inghilterra, \u00e8 solo presa in prestito da Genova,<\/strong> racconto spesso questa storia e la gente ride senza sosta. Il vostro popolo ci sta dimostrando ancora una volta chi \u00e8 veramente coraggioso e giusto.<\/strong> Alcuni membri della mia band e del mio team sono italiani, quindi mi sembra quasi di tornare a casa. Per rispondere alla tua domanda, ultimamente sto ricordando come i miei primi atti creativi fossero ribelli:<\/strong> ricordo di essere stato sorpreso a scrivere testi durante le lezioni a scuola, quando avrei dovuto fare altre cose come la matematica. Ancora pi\u00f9 giovane, mio padre mi insegn\u00f2 una canzone degli Shadows, su una chitarra rotta<\/strong> che ci era stata regalata dai proprietari di un pub. Era un insegnante di biologia, non un musicista, ma era uno che ci provava comunque, era molto punk a modo suo.<\/strong><\/p>\n

La tua musica ha uno stile unico che fonde jazz, spoken word e soul. Come descriveresti il tuo percorso artistico e l\u2019evoluzione del tuo sound?<\/strong><\/p>\n

Le tue parole sono molto gentili. Probabilmente mi piace pensare al mio percorso artistico come a qualcosa che sta per iniziare<\/strong>, anche se devo dire che da adolescente realizzavo opere (irregolari e appariscenti) basate sulla forma, nel senso che c’era una disposizione e una composizione precise da rispettare, mentre ora il mio lavoro \u00e8 pi\u00f9 spontaneo<\/strong> e appartiene \u00a0alle persone presenti e alle sensazioni che si creano tra loro<\/strong>.

il messaggio pi\u00f9 importante che spero davvero di trasmettere \u00e8 quello di cambiare innanzitutto la parola \u201cio\u201d in \u201cnoi\u201d e di affrontare qualsiasi paura o sfida per farlo<\/span><\/p><\/p>\n

Il tuo ultimo album “A Blade Because a Blade Is Whole”<\/em> affronta il tema del dolore e della guarigione. Quali emozioni speri che il pubblico porti con s\u00e9 dopo l\u2019ascolto?<\/strong><\/p>\n

In realt\u00e0 sei tu, l’ascoltatore, a definire il significato di questo lavoro tanto quanto me, tu fai met\u00e0 del lavoro<\/strong>. Tutto ci\u00f2 che viene condiviso \u00e8 formato da coloro tra cui viene condiviso. Dignit\u00e0, sovranit\u00e0 e un lavoro di guarigione sono ci\u00f2 che ho da offrire. Quando trovi la liberazione da te stesso attraverso questo lavoro, questo mi d\u00e0 gioia<\/strong>. Ma probabilmente sar\u00f2 anche pi\u00f9 felice del lavoro quanto pi\u00f9 la tua personalit\u00e0 vi infonder\u00e0 sentimenti che io non avrei potuto immaginare<\/strong>. E spesso accade che il pubblico reagisca a questa musica in modi che mi rendono umile e mi stupiscono.<\/p>\n

Quanto c\u2019\u00e8 di autobiografico nei tuoi testi e come scegli i temi da raccontare?<\/strong><\/p>\n

Il lavoro non riguarda me, ma io sono utile ad esso. Proprio come quando si conversa con qualcuno, anche se non si parla della propria vita e della propria storia, tutto ci\u00f2 che si \u00e8 vissuto influenza comunque la propria prospettiva, i propri sentimenti sinceri e il modo di ascoltare.<\/strong> Nelle canzoni non si parla di eventi della mia vita, perch\u00e9 non sono rilevanti per te che ascolti. Ma allo stesso tempo, non ho altro da offrire se non me stesso<\/strong>, e la cosa pi\u00f9 vicina che ho a te \u00e8 proprio me stesso. Quindi mi sforzo di accogliere, accettare e abbracciare chi sono, come parte del processo di togliere il mio \u201cio\u201d dalla canzone.<\/strong><\/p>\n

Spesso utilizzi immagini molto poetiche nei tuoi testi. Dove trai ispirazione per la tua scrittura?\u00a0<\/strong><\/p>\n

Trattando le melodie come se fossero persone, trovo che ogni brano abbia il suo modo di essere accolto, proprio come noi.<\/strong> Quindi, preferibilmente, non so come creare una canzone, perch\u00e9 tutte arrivano come vogliono<\/strong>. Dir\u00f2 solo una cosa, per\u00f2: mi piace dedicare tempo alla canzone. Con questo intendo dire che mi piace darle la priorit\u00e0, secondo i suoi tempi<\/strong>. Normalmente potremmo dire \u201coh, scriver\u00f2 la canzone pi\u00f9 tardi, quando mi sar\u00e0 comodo\u201d. Ma credo che una canzone sia, per esempio, l\u00ec che ti sta visitando proprio ora. Ti sta dando un colpetto sulla spalla. Senza rendertene conto, stai dicendo \u201cnon ora, canzone\u201d.<\/strong> Adoro ascoltare la canzone o la poesia – le persone parlano in poesia – e in quel preciso momento in cui sento la loro presenza, mi fermo qualsiasi cosa stia facendo e passo del tempo con la canzone. Lo faremmo per un amico, no? Perch\u00e9 non farlo anche per una canzone?<\/strong><\/p>\n