“Toulouse-Lautrec. Un viaggio nella Parigi della Belle Époque” è il titolo della grande mostra che si terrà dal 27 settembre 2025 al 22 febbraio 2026 al Museo degli Innocenti di Firenze e che racconterà attraverso lo sguardo ironico dell’artista francese la vita notturna della Parigi di Montmartre.
Frequentatore assiduo di locali come il Moulin Rouge, Lautrec seppe raccontare con la sua arte il mondo della notte, fatto di spettacoli, teatri, café-concert e figure come prostitute, ballerine e chansonnier.
I suoi manifesti pubblicitari, realizzati con una tecnica litografica innovativa, non solo hanno rivoluzionato il concetto di grafica promozionale, ma sono divenuti vere e proprie icone visive della Belle Époque.
Tra le opere più celebri esposte si potranno ammirare litografie a colori come Jane Avril del 1893, manifesti pubblicitari come Troupe de Mademoiselle Églantine del 1896 e Aristide Bruant nel suo cabaret del 1893, disegni a matita e a penna, grafiche promozionali e illustrazioni per giornali, diventati emblema di un’epoca.
A rendere l’esperienza ancora più coinvolgente, la mostra presenta anche lavori di altri grandi protagonisti della Belle Époque e dell’Art Nouveau.
Un vero e proprio viaggio visivo tra eleganza e innovazione, dove spiccano le seducenti figure femminili di Alphonse Mucha, i manifesti vivaci e coloratissimi di Jules Chéret, le suggestive atmosfere di Georges de Feure e le raffinate opere di Frédéric-Auguste Cazals, Paul Berthon.
Una finestra sulla Belle Époque
La mostra non è solo un omaggio a Toulouse-Lautrec, ma anche un’occasione per esplorare la Belle Époque in tutte le sue sfaccettature: un’epoca di contrasti, di sogni e di rivoluzioni culturali.
Mentre l’Europa viveva un periodo di relativa pace e progresso, Parigi diventava la capitale del piacere e dell’avanguardia, dove architettura, pittura, arredamento, scultura e musica erano invasi da rimandi alla natura, al mondo vegetale e emergeva un’immagine nuova della figura femminile.
Concepita come “arte totale”, l’Art Nouveau nata a Parigi diventa Tiffany negli Stati Uniti, Jugendstil in Germania, Sezession in Austria, Nieuwe Kunst nei Paesi Bassi, Liberty in Italia, Modernismo in Spagna e s’impone rapidamente anche in Inghilterra, patria dei maggiori teorici del movimento.
La mostra racconta questo clima unico, intrecciando arte, società e cultura visiva. Un ricco apparato di fotografie, video, costumi e arredi d’epoca, trasporteranno il visitatore in un viaggio multisensoriale nella Parigi tra il 1880 e il 1900, un’epoca in cui arte, tecnologia, libertà espressiva e nuove forme di intrattenimento gettarono le basi del mondo moderno.
